FLORA

FLORA의 핵심은 캔버스 그 자체다. 모든 모델이 같은 무한 캔버스에 있어, 텍스트 모델로 구상을 그리고 이미지 모델로 렌더하고 영상 모델로 움직이는 흐름이 끊기지 않는다. 갈래 기능으로 한 노드에서 여러 길을 시험하고 이전 시도를 덮어쓰지 않고 나란히 둘 수 있다. 하루 종일 도구를 옮겨 다니는 팀에게는 탭이 줄고 아이디어의 변화가 더 잘 보인다는 게 이득이다.

FLORA는 50개 이상의 모델을 한 요금제에 담는다. 돈과 수고를 가장 많이 덜어 주는 대목이다. 이미지는 Nano Banana, FLUX, Gemini, Seedream을 아우른다. 영상은 Veo 3.1, Kling, Ray 2, Seedance까지 온다. 텍스트 모델은 기획과 카피를 맡는다. 생성마다 드는 달러 비용이 공개 모델 단가로 보여, 팀은 실제 사용 이력으로 고객에게 청구할 수 있다.

테크닉은 FLORA와 초청 크리에이터가 만든 재사용 가능한 워크플로다. Character Lock, Logo to Brand Identity, 폰트 빌더처럼 검증된 과정을 하나로 묶고, 자기 자산에 돌리거나 캔버스에 열어 조정한다. 처음 접하는 사람에게 테크닉은 빈 캔버스에서 완성까지 가장 빠른 길이며, 방식을 익혀 직접 만드는 토대도 된다.

Fashion Studio는 스케치부터 캠페인까지, 의류 작업을 위해 만든 도구 모음으로 캔버스에 연결돼 있다. 패션 팀이 한 시즌에 지나는 단계를 덮고, 요금제의 공유 사용량에서 같은 공개 단가로 끌어온다. 2026년 8월에 나왔고, 일반 캔버스를 대체하지 않고 나란히 선다.

Starter 이상에서는 실시간 커서, 댓글, 프로젝트 공유가 더해지고 보기 전용과 편집 가능 역할이 나뉜다. 팀 자산과 공유 요소는 공용 라이브러리에 있어, 스튜디오는 로고와 피사체, 브랜드 룩에 대해 하나의 기준을 유지한다. 멤버별 사용 한도와 분석으로 관리자는 예산이 어디로 가는지 본다.

Starter부터 FLORA는 MCP와 API 접근을 연다. 모델과 저장한 워크플로를 다른 도구에 연결하거나 캔버스 밖에서 생성을 걸 수 있다. 이미 에이전트와 자동화를 축으로 짓는 팀에게 이 부품은 FLORA를 옆이 아니라 공정 안에 두게 한다.