FreeMusic AI

이것이 핵심 도구이고, 플랫폼 전체를 이걸로 평가하게 된다. 분위기, 장르, 스타일을 평문으로 묘사하면 몇 초 안에 완성된 트랙을 돌려준다. 이것이 텍스트를 음악으로 바꾸는 일이며, 아무 설정 없이 작동한다. 트랙은 약 8분까지 늘어나 한 번에 대부분의 배경 음악 수요를 덮는다. 인스트루멘털만 생성하거나 보컬을 더할 수 있고, 가사를 구체적으로 원할 때는 자기 가사를 붙여 넣는다.

가사 쓰기는 대부분의 사람이 멈추는 부분이라, 이게 내장돼 있으면 다른 도구로 가는 수고를 덜어 준다. 주제나 한 문장을 주면 고른 스타일에 맞는 후렴, 절, 라임을 초안으로 쓴다. 빈 페이지 앞에서는 나쁘지 않다. 결과가 작사가를 대체하지는 않지만 빈 페이지를 깨는 빠른 방법이고, 결과는 곡 생성기로 곧장 흘러 들어간다.

한 번의 클릭으로 트랙에서 보컬을 빼내거나, 앞으로 끌어올려 깨끗한 아카펠라로 만든다. 아카펠라 추출기 역할도 하는데, 사람들이 리믹스나 샘플링을 원할 때 실제로 검색하는 기능이다. 품질은 원본 파일에 달려 있어, 탁한 원본은 깨끗하게 나오지 않는다.

스템 분리 도구는 완성된 곡을 각 부분으로 나눠, 드럼, 베이스, 멜로디를 따로 뽑아 자기 방식으로 다시 짤 수 있게 한다. 결과는 들쭉날쭉하다. 게임 개발자와 리믹서에게는 원하지 않는 조각을 빼고 좋아하는 구간을 재사용할 수 있다는 뜻이다. 품질은 원본 믹스가 얼마나 빽빽한지에 달려 있다.

마스터링은 공개 전 마지막 단계인데, 까다로워서 대부분의 취미 사용자는 건너뛴다. AI 마스터링 도구는 당신의 믹스를 받아 전문가 수준의 음량과 선명도로 밀어 올려, Spotify나 YouTube에서 상업용 트랙 옆에서도 작게 들리지 않게 한다. 나쁜 믹스를 고치지는 못하지만 마무리 광택을 맡는다.

커버 도구는 곡을 가져다 새 스타일이나 다른 보컬 처리로 다시 다듬게 해 준다. 처음부터 다시 짜지 않고 멜로디의 새 해석을 원하는 창작자를 겨냥하며, 이미 마음에 든 아이디어를 확장하는 방법으로 생성기 옆에 선다.