OpenMusic

핵심 도구는 작성된 프롬프트를 받아 완전한 곡을 돌려준다. 장르, 분위기, 보컬 여부를 지정하면 AI가 작곡, 편곡, 믹싱을 맡는다. 전체 작업 흐름에서 가장 빠른 부분이다. 며칠이 아니라 몇 분 안에 트랙이 필요할 때 이 점이 중요하다.

테마나 몇 개의 키워드로 벌스, 후렴, 훅을 쓴다. 곡 생성기와 곧바로 연동되어, 가사 아이디어에서 노래로 불린 트랙까지 플랫폼을 떠나지 않고 갈 수 있다. 결과물은 초안이지 완성된 시가 아니다. 그래도 빈 페이지를 바라보는 것보다는 낫다.

기존 곡을 가져다 새로운 스타일, 장르, 보컬 성격으로 다시 세운다. 익숙한 트랙에 새 바람을 넣어 주목을 끄는 리믹스와 SNS 콘텐츠를 겨냥한다. 결과는 프롬프트에 크게 좌우되므로 반복 작업을 각오해야 한다.

OpenMusic은 자사 트랙이 사람이 만든 음악에 맞먹는 수준으로 믹싱·마스터링되었다고 주장한다. 회사에 따르면 모든 것이 제작 준비 상태이며 곧바로 수익화할 수 있게 만들어졌다. 진짜 시험대는 청취자가 AI를 알아채는지 여부이고, 많은 장르에서 결과물은 잘 다듬어진 스톡 음악처럼 통한다.

편집 쪽에는 보컬 제거 도구, 스템 분리기, AI MIDI 편집기가 있다. 곡을 파트별로 분해하고, 보컬을 음소거하거나 재사용하고, 오디오를 MIDI로 변환해 더 작업할 수 있다. 이 도구들은 일회성 생성을 실제로 다시 빚을 수 있는 무언가로 바꾼다.

거친 믹스를 AI 마스터링에 보내면 더 크고 균형 잡힌 형태로 돌아온다. 발매 전 마지막 단계다. 같은 플랫폼에 내장되어 있어 별도 마스터링 서비스로 갈 필요가 없다. 빠른 업로드에는 전문 작업의 합리적인 대안이 된다.

유료 구독자는 상업용 라이선스를 받으며, 사이트는 모든 등급에 포함된다고 밝힌다. 즉 생성한 음악을 권리를 따로 사지 않고도 수익화된 영상, 스트리밍, 발매에 쓸 수 있다. 가격 페이지에 따르면 무료 사용자에게도 상업용 라이선스가 주어진다. 다만 이들의 다운로드와 생성 한도는 빡빡하다.